2025年，动漫从“兴趣”变成“文化基础设施”的那一天

到2025年，动漫迷不再是“现象”，而是“基础”

回顾2025年，围绕动漫的氛围显然发生了变化。曾经是“资深人士深度沉迷的领域”，如今已接近成为电影、流媒体、社交媒体、活动，甚至时尚和音乐等领域的“文化基础”。关键不仅仅是观众数量的增加。粉丝行为方式——如何发现、如何讨论、如何聚集、如何消费、如何创作——在2025年整体上了一个新台阶。

1）影院再次成为“节日场所”：动漫票房的临界点

2025年的象征，依然是影院。《Demon Slayer: Infinity Castle》在北美的成就被广泛讨论，并有报道称其为粉丝带来了**“动漫在流行文化中心被庆祝的时刻”**。通过上映日程（日本→亚洲→北美扩展）作为跳板，作品的热度被“口碑浪潮”放大。 EW.com

紧随其后的《Chainsaw Man — The Movie: Reze Arc》，其北美首映和全球票房的数字也成为“成功案例的补充”。重要的是，这不仅是单一的奇迹，而是多种成功模式开始形成。影院在流媒体时代重新作为“共同观影的仪式空间”复兴，粉丝群体集体出动。动漫成为最擅长此道的领域。 EW.com

2）流媒体成为“巨大入口”，社交媒体成为“加速器”

另一方面，影院并不是唯一的主战场。对许多人来说，最初的入口是流媒体。在动漫专属服务的负责人采访中，也谈到了Z世代的高观看比例，以及观看不再是“小众”的现象。 The Verge

在这里，社交媒体，特别是短视频的作用至关重要。调查报告强调，动漫通过流媒体的普及和社交传播扩展了全球粉丝群体，尤其是TikTok和Instagram的“粉丝编辑”对新作发现的贡献。也就是说，在观看体验之前是“剪辑体验”。名场面、作画、台词、音乐、角色表情——几秒钟的热度抓住人心，然后引导观众进入正片。 Ceros

3）“音乐×动漫”的狂热进一步扩大了粉丝群体

2025年的另一个关键是，动漫与其他领域——尤其是音乐——结合，爆炸性地增加了观看以外的接触点。《KPop Demon Hunters》就是典型，除了观看次数，原声带的热卖和社交媒体上的“文化切入”也被广泛讨论。即使没有看过电影，也通过音乐了解，通过舞蹈接触，通过服装参与。作品不再是“一部影片”，而是变成了“嵌入生活各处的体验包”。 TIME

4）粉丝群体扩大了。但“场地设计”能跟上吗

当在线热情涌向线下，接下来要解决的问题是“容纳”。在Reddit的r/AnimeNYC中，参与者规模达到10万人的讨论出现，同时也有关于会场体验“以购物为中心”“动线拥挤”“节目不足”的不满。规模越大，粉丝群体对“运营质量”的要求越高。仅靠热情无法维持。 Reddit

这里浓缩了2025年的“成长痛”。

• 参与者增加

• 摄影、角色扮演、商品销售的需求激增

• 但面板、嘉宾、体验设计跟不上

• 结果，满意度分化

粉丝群体的扩大是值得庆祝的，但同时也需要“场地营造”的不同技能。2025年也是这一差距开始显现的一年。

5）社交媒体的反应：2025年的“热”用什么词语来描述

接下来，整理社交媒体上显著的反应趋势，基于实际的帖子和讨论主题（※非引用，仅为要旨）。

（1）“动漫已成主流”派：数字带来了自信
每当《Demon Slayer: Infinity Castle》在北美和全球取得成功或动漫电影刷新记录时，“喜欢的东西不再被视为‘边缘’”的解放感被分享。在EW的文章中，粉丝被“在流行文化中心认可的时刻”的语气被表达出来。 EW.com

（2）“入口改变了”派：剪辑→正片成为常态
调查报告明确指出，社交媒体（尤其是粉丝编辑）成为新作发现的导向。实际感受中，“先被编辑吸引，然后追正片”的讨论增多。 Ceros

（3）“怀旧与更新”派：过去的经典被“遗忘”的速度
在r/anime中，关于2010年以前的“当时主流”在现在的新观众中不再被讨论的话题出现。作品增多，入口增多，导致粉丝群体的共同文化知识变薄。这不是分裂，而是多样化的副作用。 Reddit

（4）活动现场的真实：人来了，但体验不足
在AnimeNYC的讨论中，欢迎参与者增加的同时，也有“面板少”“会场像商场”“动线困难”的声音。随着粉丝群体的成熟，热情转变为“要求水平”。 Reddit

6）“胜利”的背后：制作和社区的挑战也显现出来

2025年的成功同时也提出了问题。

• 随着影院热卖持续，制作现场能否持续

• 流媒体和影院的窗口设计能否符合粉丝的期待

• 社交媒体导向越强，如何抑制误信息、片段消费、过热炎上

• 随着活动规模扩大，安全、动线、节目设计能否跟上

2025年是动漫“成长”的一年，同时也是需要制度设计以持续发展的年份。

7）2026年以后：粉丝群体将走向何方

2026年以后的关键，不仅仅是“更多的人观看”。

1. 参与体验的设计（影院、活动、流媒体内社区）

2. 社交媒体导向的优化（以剪辑为入口，同时引导作品理解）

3. 多样入口的共存（音乐、游戏、角色扮演、短视频）

4. 可持续性（制作、流通、场地运营）

动漫已经逐渐成为全球文化。接下来，是如何“避免燃尽”的运营阶段。2025年是这一阶段的起点。

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