AI制作的传单不受欢迎的原因——消除“AI感”的8个设计原则

自从生成AI出现以来，“因为不会设计而无法制作传单”的障碍迅速降低。

社区活动、学校活动、餐饮店的促销活动、演出通知、促销信息、同学会。过去需要学习Photoshop或Illustrator、寻找Canva模板或委托设计师的工作，现在只需给生成AI几行指令就可以开始。

“制作夏季祭典的传单”
“制作高档餐厅的开业通知”
“制作在Instagram上引人注目的活动图片”

从这些请求中，AI能够在惊人的短时间内制作出看似成品的图像。

这无疑是一个巨大的变化。

对于无法确保设计预算的小型店铺、个体经营者和社区来说，生成AI提供了以前不存在的选择。

然而，由于AI传单的迅速增加，另一个问题开始出现。

“一眼就能看出是AI制作的”。

“AI风格的设计”成为新的模板

生成AI制作的广告容易出现某种共通点。

暗色背景上的明亮大字。
强烈的渐变。
发光的标题。
多个说明框。
图标。
箭头。
对勾标记。
立体文字。
过于戏剧化的图像。

每个元素本身并不是坏的。

问题在于，当AI接到“引人注目”“专业”“有吸引力”等模糊的要求时，这些元素容易一次性被加入。

人类设计师会判断“这里什么都不放”“这张照片去掉”“颜色不再增加”。

然而，AI如果没有明确限制，容易朝“添加”的方向发展。

结果是，完成的广告看似豪华，却不知所云。

图像也显眼。
标题也显眼。
日期时间也显眼。
图标也显眼。
背景也显眼。

也就是说，所有东西都成了主角。

在设计中，如果一切都显眼，那么就没有什么显眼的。

在AI时代所需的可能不是“让AI多做点什么”的技术，而是“指示何时停止”的技术。

在SNS上被称为“ChatGPT Flyer Pandemic”的情况

这种违和感不再仅仅是专家的感受。

2026年夏季，海外的SNS上出现了描述AI生成传单急剧增加的情况为“ChatGPT Flyer Pandemic”的帖子，引起了热议。

不仅仅是街头广告和店铺通知。

冲浪课程、停业促销、酒吧活动、音乐会、筹款、服务广告等，报告称在非常广泛的场合使用了类似风格的传单。

批评者关注的问题不仅仅是使用了AI的事实。

“看起来都一样”
“感觉没有花心思”
“没有店铺或活动独特的氛围”
“一眼就能看出是AI”

对于这种同质化的违和感很大。

在LinkedIn上也出现了讽刺这一话题的帖子，针对蓝色渐变、机器人、图标的广泛使用等“症状”的笑话，收到了“原创作品的价值正在被重新认识”的共鸣评论。

也就是说，从“使用AI”成为品牌价值的阶段，开始转向“使用AI不显眼”更为重要的阶段。

对“AI Slop”的反感不仅限于传单

另一个象征着对AI生成物反感的词是“AI Slop”。

这一表达正在成为嘲讽大量制作、缺乏独特性、低成本消费的AI内容的固定用语。

根据SNS分析公司Visibrain在2025年底进行的调查，在X、Instagram、TikTok、Threads四个平台上，“AI slop”在30天内被提及超过47.5万次。

当然，并不是所有这些都在讨论AI传单。

然而，这一数字表明用户对生成AI内容的情感从“新鲜有趣”的阶段转变为包含“又是AI”的疲劳感的阶段。

能够制作图像本身已不再稀奇。

因此，仅仅使用AI并不能成为差异化的因素。

越是可以大量生产的东西，其稀缺价值就越低。

结果，人类的手工、真实的照片、独特的文字、不完美、地域性等反而开始具有价值。

然而，认为“AI传单＝坏”也过于简单

另一方面，仅仅因为批评AI传单就得出“不应该在广告中使用AI”的结论也不现实。

许多企业没有预算外包设计。

学校活动或社区活动的通知无法花费数万元的制作费。

小型店铺必须优先于传单制作进行产品开发或人力成本。

在这种情况下，生成AI成为非常强大的工具。

实际上，即使在报道对AI传单反感的文章中，也存在评价其低成本和快速制作广告的优点的声音。

问题不在于是否使用AI。

而是认为“因为是AI所以可以随便”。

生成AI降低了制作成本。

但并没有使设计的基本原则变得不必要。

首先要决定的不是“是什么样的设计”

改善AI传单的第一步不是写提示。

首先，要决定“希望看到这张传单的人做什么”。

希望他们来参加活动。
希望他们预约。
希望他们购买商品。
希望他们咨询。
希望他们记住日期时间。

目标最好用一句话表达。

例如，

“通知毕业生将举办20年后的高中同学会，并促使他们报名参加”

如果明确到这个程度，就能确定优先顺序。

首先展示的是“同学会”。
接下来是日期时间。
然后是地点。
最后是报名方式。

Adobe的设计指南也指出，让观众在短时间内理解“设计的目的”是很重要的。

不是从装饰开始。

信息、结构，最后是外观。

在使用AI的情况下，这个顺序尤为重要。

告诉AI“不要做什么”比“做什么”更重要

在给AI指示时，往往想写添加的元素。

“加入照片”
“展现高档感”
“让标题显眼”
“添加图标”

然而在AI传单中，限制反而更重要。

例如，

字体最多两种。
颜色大约三种。
主角图像一个。
不使用装饰性图标。
不使用发光文字。
不使用立体文字。
不加入不必要的边框线。
确保足够的空白。

预先设定这些条件。

对于生成AI来说，限制不是障碍。

正因为有了限制，方向才能明确。

“空白”不是没有东西的地方

初学者设计中特别容易发生的是试图填满屏幕。

有空的地方。
所以添加照片。
还空着。
所以放置图标。
再加上说明文字。

这样信息量就增加了。

然而设计中的空白并不是“未使用的地方”。

让视线休息。
对信息进行分组。
强调标题。
引导到下一个观看位置。

具有明确的角色。

Canva在视觉层次的解释中，也将空白视为最容易被忽视但又是重要的原则之一。

在给AI指示时，

“多留空白”
“扩大信息块之间的间隔”
“不要将元素布满整个屏幕”

仅仅通过具体传达这些，印象就会改变。

“不要看起来像AI”的指示意外地有用

告诉AI“不要看起来像AI生成的”也是一种方法。

但仅此是不够的。

需要分解什么是AI风格。

不必要的发光。
过多的渐变。
无意义的图标。
装饰性的书法体。
假的3D文字。
不自然的完美人物。
填满屏幕的信息。

指示避免这些。

同时，

简单的构图。
平坦的颜色。
易读的文字。
自然的照片。
明确的信息层次。
宽广的空白。

传达期望的方向。

将“希望停止的事情”和“希望代替进行的事情”成对传达是关键。

参考设计用于“分析”而非“复制”

将喜欢的广告或海报作为参考资料展示给AI的方法也是有效的。

但不是“制作与此相同的东西”。

而是让AI分析“为什么这个设计成立”。

配色有几种。
照片占用了多大面积。
标题在哪里。
空白有多少。
信息分为几个阶段。
营造了什么样的氛围。

将这些特征语言化，仅将原则应用于新的设计。

这种用法不是简单的模仿，而是将参考资料用作设计教材。

当然，在将图像上传给AI时，也需要注意使用该图像的权利和服务的使用条件。

使用真实照片会让广告瞬间成为“自己的广告”

不需要全部由AI生成。

餐饮店可以使用实际提供的菜肴。
学校可以使用实际的校舍或校徽。
活动可以使用去年的会场照片。
店铺可以使用员工或店内的照片。

使用这些素材可以摆脱仅由生成AI制作的虚构世界。

重要的是“真实”。

AI可以制作平均美丽的菜肴。

但不是顾客实际食用的菜肴。

AI可以描绘理想的店铺。

但不是顾客实际光顾的店铺。

在广告中，有时信任比美丽更重要。

通过结合实际素材和AI，更容易确保制作速度和可信度。

日期、地址、费用不要让AI考虑

在传单中，