세계 2위의 일본, 맹추격하는 중국, 영향력으로 싸우는 한국 - 숫자가 말하는 동아시아 음악 지도

세계 2위의 일본, 맹추격하는 중국, 영향력으로 싸우는 한국 - 숫자가 말하는 동아시아 음악 지도

1. 보이는 경치와 숫자의 경치는 다르다

2025년, K-POP은 여전히 세계의 화제를 모은다. Netflix 애니메이션 'KPop Demon Hunters'는 배급 역사상 손꼽히는 히트작이 되어, K-컬처의 침투를 가시화했다. 그러나 '녹음 원반(레코딩)'이라는 비즈니스의 토대에 눈을 돌리면, 최전선에 서 있는 것은 일본과 중국이다――IFPI의 연차 보고서와 업계 신문의 요약은 세계 2위의 일본, 5위의 중국, 7위의 한국이라는 서열을 보여주고 있다. 2024년의 세계 원반 수익은 296억 달러(전년 대비 +4.8%). 이 흐름 속에서 동아시아 삼국은 각각 다른 드라이버로 시장을 끌어올리고 있다. IFPI


2. 데이터가 보여주는 '일중>한'의 구도

업계 미디어 Digital Music News는 "K-POP 보도가 넘쳐도, 일본과 중국의 원반 시장은 한국을 '압도'하고 있다"고 지적했다. 기사는 일본의 피지컬 강점과 라이브의 두터움, 중국의 배급·정책 드라이브, 그리고 한국의 '통합적 컬처 수출' 모델을 정리한다. 여기서 중요한 것은, 버즈(화제)와 밸류(원반 수익)는 일치하지 않는다는 사실이다. Digital Music News


3. 일본――피지컬 문화×라이브 동원의 '이층 구조'

일본은 오랜 기간 세계 2위의 원반 시장을 유지해왔다. CD나 패키지가 여전히 큰 존재감을 가지고, 다른 나라보다 '물건으로서 음악을 사는' 행동이 문화로 자리 잡고 있다. 한편으로 배급도 성장하고, 라이브 엔터테인먼트의 회복과 시너지를 이루는 '이층 구조'가 형성되고 있다. IFPI의 2025년 보고서에서는 세계 전체가 +4.8% 성장, 일본은 보합~미세 감소 국면이라는 지적도 나오지만, 스트리밍의 성장 여지가 남아 있는 것은 중장기적인 긍정적 요인이다. IFPI


4. 중국――거대 배급 경제와 정책의 후원

중국은 Tencent Music이나 NetEase Cloud Music과 같은 국내 거대 플랫폼의 보급과, 문화 산업을 후원하는 정책으로 급성장. SNS와 음악 어워드의 규모도 엄청나며, 9월의 'Weibo Music Awards'에는 방대한 온라인 참가가 모여, 화어권의 에코시스템의 두터움을 뒷받침했다. IFPI 랭킹에서도 중국은 상위에 자리 잡고 있으며, 구독 과금이나 부가가치 서비스의 세련됨이 다음 성장 단계로 이어진다. Digital Music News qilucj.com


5. 한국――'영향력의 나라'가 직면한 딜레마

한국은 세계적인 영향력에 비해 원반 시장이 작다는 패러독스를 안고 있다. 피지컬 주도의 팬덤 구매는 강력하지만, 글로벌 매출의 많은 부분은 해외에서 실현된다. IFPI의 차트에서도 K-POP은 확실한 존재감을 보이며, SEVENTEEN 등이 세계 매출 상위를 휩쓸었다. 2025년 6월에는 BTS의 모든 멤버가 병역을 마치고, 다음 시즌의 대형 프로젝트에 대한 기대가 재점화된다. 그러나 주식 시장이나 수익 구조의 변동성이 지적되는 것처럼, 지속 가능한 성장은 스트리밍과 투어의 최적화, 그리고 일본·북미에서의 현지화가 열쇠가 된다. Reuters


6. SNS의 반응 하이라이트 (요지)

 


  • "K-POP은 미국에서의 화제보다, 사실은 일본이나 중국이 최대 소비지"라는 지적이 확산. K-POP의 '미국 영합'을 우려하는 목소리도. X (formerly Twitter)

  • "일본은 아시아 최대의 음악 시장이며, K-POP 최대의 해외 소비지"라는 재확인 포스트가 지지를 모은다. X (formerly Twitter)

  • 음악 업계 커뮤니티에서는, DMN 기사의 취지('일중이 한국을 상회한다')를 인용하면서, IFPI 데이터에 대한 링크 공유가 계속된다. Facebook

여기서 유의할 점은, SNS는 찬반을 포함한 '순간 풍속'이며, 통계의 대체가 되지 않는다는 것. 그러나 시장의 인식(내러티브)을 비추는 거울로서, 시책의 방향성을 앞서가는 힌트가 될 수 있다.


7. 'KPop Demon Hunters'가 보여준 시사

Netflix에서 기록적인 히트를 기록한 이 작품은, 음악×애니메이션×글로벌 배급의 삼위일체 모델이, 국적을 초월한 소비를 낳는 것을 증명했다. K-POP의 영향력이 '원반 시장의 서열'과 반드시 일치하지 않는다――그 격차를, IP의 국경을 넘는 전개로 어떻게 메울지가 다음 쟁점이다. Netflix


8. 앞으로의 삼국 전략: 경쟁이 아닌 '보완'

  • 일본향: 한정판×점포 시책×라이브 동선으로 LTV 최대화. 배급은 로컬 시책(애니메이션/VTuber/지역 페스 연동)으로 '정액+물품 판매' 하이브리드로. GEM Standard

  • 중국향: 구독 과금과 부가가치(버추얼 기프팅, 회원제)를 전제로, 규제 적합형 라이선스 설계와 지역 IP 제휴를 강화. Digital Music News

  • 한국발 아티스트: 일본·북미를 수익화 허브로 삼아, 스트리밍에서의 '곡 수명' 연장과 투어의 도시 최적화를 양축으로. 투자자는 '인지=수익'의 단락을 피하고, K-POP의 팬덤 가치를 장기 KPI로 번역할 필요가 있다.


9. 요약――'열량'과 '규모'를 가교하는

K-POP이 만든 세계적인 열광은, 이제 누구도 부정할 수 없다. 그러나 원반 시장의 규모라는 현실에서는, 일본과 중국이 주도한다. 내러티브(화제)와 넘버(매출)를 가교하는 열쇠는, 삼국 횡단의 IP 설계포맷별 KPI다. CD, 배급, 라이브, 그리고 동영상――각 포맷에 맞는 가치 설계를, 국가·문화권별로 최적화할 수 있는 기업/팀이, 다음 10년을 제패할 것이다. Digital Music News