Pourquoi un "boom de l'horreur" maintenant ? — La véritable nature de l'expérience de peur "immersive" qui envahit même les musées et les planétariums

1. L'expansion des "lieux de terreur" - Au-delà des cinémas

Le "boom de l'horreur" est si important qu'il est couvert par les nouvelles, et le Japon de 2025 prend l'allure d'un "horreur partout". Dans les planétariums, "La Mélodie du Retour", supervisée par le maître des maisons hantées, M. Hirofumi Gomi, est projetée dans cinq salles à travers le pays (Yurakucho, Ikebukuro, Oshiage, Yokohama, Nagoya). Pendant environ 40 minutes, l'histoire du point de vue du protagoniste se déroule sur tout le dôme, et le son ambiant crée une sensation de "quelqu'un qui s'approche". Les projections commencent le 18 juillet, sans date de fin prévue. Le planétarium d'été s'est transformé d'un ciel étoilé romantique en un "dôme d'horreur terrifiant". Planétarium｜Konica Minolta -+1TAIYO KIKAKU Co., Ltd.X (anciennement Twitter)

Dans les musées aussi, l'immersion s'accélère. L'exposition "1999 - Souvenirs d'un jour qui n'a jamais existé" au Musée de Roppongi est une exposition qui fait ressentir "la fin du monde" à travers l'espace, l'image et le son. Conçue par le groupe "Bermuda 3", composé de l'auteur de "À propos d'un endroit dans la région du Kinki" et du scénariste du jeu d'horreur "SIREN", elle a été présentée du 11 juillet au 27 septembre. Les visiteurs sont guidés par la "fille de l'apocalypse" de l'illustratrice Mai Yoneyama, et "lisent en marchant" à travers l'espace d'exposition. Ce projet symbolise la tendance à faire des expositions une "expérience narrative". Tokyo Art BeatSfumart1999-kioku.jpGuide des sorties estivales 2025 - Walkerplus

Les installations extérieures et permanentes évoluent également. Le plus ancien parc d'attractions du Japon, Asakusa Hanayashiki, a rouvert le 18 juillet avec une maison hantée de type parcours, "La malédiction de la tête coupée". Conçue pour donner l'impression de "se perdre dans un film d'horreur", elle combine des événements prolongés en soirée et des thèmes de "fraîcheur", offrant une expérience "frissonnante" pour l'été chaud. Fashion PressHanayashiki+1

De plus, le domaine de la VR/métavers se tourne également vers l'horreur. L'un des plus grands événements métavers du monde, "Vket", propose une chasse aux fantômes immersive appelée "Kaou Yashiki". Cette "maison hantée à distance", accessible depuis chez soi avec un casque, a considérablement élargi l'accès à l'expérience. Communiqué de presse・Diffusion de communiqués de presse No.1｜PR TIMESMynavi Parenting｜Élever des enfants ensemble

Aujourd'hui, l'horreur n'est plus un "contenu à voir au cinéma", mais une "expérience qui hante l'espace lui-même". Les nouvelles qui couvrent les "cris dans les planétariums et les musées" en sont le symbole. TBS NEWS DIG

2. La technologie rend la peur "inévitable"

La technologie est au cœur de l'horreur immersive. Le DYNAVISION®-LED de Planetaria, qui utilise des LED auto-éclairantes au lieu de projecteurs pour construire le dôme, réalise une haute luminosité éblouissante et une large gamme de couleurs. Les ombres profondes et les éclairs lumineux, essentiels à l'horreur, coexistent, transformant "toute la vue" en histoire. La liberté de mise en scène pour les organisateurs augmente également, et le corps des spectateurs est "encerclé" par la lumière et le son. Planétarium｜Konica Minolta -

Le son tridimensionnel, l'éclairage de suivi, et les effets environnementaux comme le vent et les vibrations amplifient l'"anxiété anticipatoire" et la "perte de sens de l'orientation" de la peur. Les sons spatialisés tels que "le son venant du plafond" ou "les pas s'approchant par derrière" créent une sensation d'attaque difficile à obtenir avec un écran frontal. Cette "narration spatiale" a été développée dans les parcs à thème et les théâtres immersifs (ex : Immersive Fort Tokyo) et est réimportée dans les musées et planétariums. Rakuten Travel

3. Dispositifs spécifiques de "terreur" - Analyse des cas

• Planetaria "La Mélodie du Retour"
  Supervisé par M. Gomi. Point de vue du protagoniste, images à 360 degrés, sonorisation en dôme. Durée de projection d'environ 40 minutes. Les avertissements incluent la présence de scènes violentes et intenses, la possibilité de mal des images, et des considérations pour les enfants d'âge préscolaire, la sécurité de l'expérience étant également un critère de conception. Planétarium｜Konica Minolta -Communiqué de presse・Diffusion de communiqués de presse No.1｜PR TIMES

• Exposition "1999" au Musée de Roppongi
  Reconstitution de la mémoire légendaire urbaine de "la fin du monde en 1999" à travers les expositions, le son et l'image du musée. Période d'exposition du 11 juillet au 27 septembre. Présentation claire du concept par les créateurs et expansion des avantages et des ventes pour clarifier "exposition = consommation d'expérience". Tokyo Art Beat1999-kioku.jp

• Asakusa Hanayashiki "La malédiction de la tête coupée"
  De type parcours avec une "structure de dédale". En lien avec des événements prolongés en soirée et des projets de "fraîcheur", renforçant la valeur de la visite en plein été. Fashion PressHanayashiki

• Métavers "Kaou Yashiki"
  Propose une "chasse aux fantômes immersive", dépassant les contraintes de l'espace physique pour offrir l'expérience. Communiqué de presse・Diffusion de communiqués de presse No.1｜PR TIMES

4. "Pourquoi l'horreur maintenant ?" - Cinq facteurs

① Rentabilité : faible coût, haut ROI × offre stable
En 2025, l'horreur représente environ 17% des ventes de billets en Amérique du Nord. La réaction à la fatigue des super-héros et l'efficacité des investissements à budget moyen soutiennent les décisions des studios. Au Japon, l'épaisseur de la programmation crée une "saisonnalité", facilitant les échanges entre les événements et les projections. Reuters

② La technologie transforme "l'espace en histoire"
Les dômes LED, le son à 360 degrés, et les mises en scène interactives transforment la peur de "voir" à "subir". Les caractéristiques physiques du planétarium, "obscurité × dôme hémisphérique", sont très compatibles avec les mises en scène de peur. Planétarium｜Konica Minolta -

③ Sol japonais : capital culturel de l'été et des contes de fantômes
La lignée des "Cent Histoires" d'Edo et des "pièces de théâtre rafraîchissantes" soutient l'association été = contes de fantômes comme mémoire culturelle. Que le dicton "se rafraîchir par la peur" soit vrai ou non, il est certain qu'il forme un rythme de consommation saisonnière. Nipponkokugakuin.ac.jptenki.jp

④ "Peur partagée" à l'ère des réseaux sociaux
Les flashs soudains au sommet du dôme, les "couloirs inquiétants" des expositions, les spots photo devant les maisons hantées - autant de "moments" facilement diffusables en vidéos courtes ou photos, la peur est reproduite par l'expérience secondaire (conclusion observationnelle de l