¿Por qué ahora hay un "boom del horror"? — La verdadera naturaleza de las experiencias de terror "inmersivas" que están arrasando incluso en museos y planetarios

1. La expansión del "espacio del terror" - Más allá del cine

En 2025, Japón presenta un panorama de "terror en todas partes", tanto que el "boom del horror" es cubierto por las noticias. En los planetarios, se proyecta "La melodía del regreso", supervisada por el maestro de las casas embrujadas, Hirofumi Gomi, en cinco ubicaciones (Yurakucho, Ikebukuro, Oshiage, Yokohama y Nagoya). Durante aproximadamente 40 minutos, la historia desde la perspectiva del protagonista recorre toda la cúpula, y el sonido envolvente crea la sensación de que "alguien se acerca". La proyección comenzó el 18 de julio y no tiene fecha de finalización. El planetario de verano ha cambiado de un romántico cielo estrellado a un "domo de terror escalofriante". Planetario｜Konica Minolta -+1TAIYO KIKAKU Co., Ltd.X (formerly Twitter)

En los museos también se acelera la tendencia "inmersiva". La exposición "1999 - Memorias de un día inexistente" en el Museo de Roppongi es una muestra que permite experimentar "el fin del mundo" a través del espacio, imágenes y sonido. El evento, organizado por el grupo "Bermuda 3", que incluye al autor de "Sobre un lugar en la región de Kinki" y al guionista del juego de terror "SIREN", se llevó a cabo del 11 de julio al 27 de septiembre. Los visitantes son guiados por la "chica del apocalipsis" de la ilustradora Mai Yoneyama, y "leen caminando" por el espacio de exhibición. Es un proyecto que simboliza la tendencia de convertir las exposiciones en "experiencias narrativas". Tokyo Art BeatSfumart1999-kioku.jpGuía de verano 2025 - Walker Plus

También se están moviendo las instalaciones al aire libre y permanentes. El parque de atracciones más antiguo de Japón, Asakusa Hanayashiki, reabrió el 18 de julio con la atracción de recorrido "La maldición de la cabeza cortada". Diseñada para que los visitantes "se pierdan en una película de terror", combina eventos nocturnos y actividades temáticas de "frescura", ofreciendo una experiencia que "enfría la espalda" en el caluroso verano. Fashion PressHanayashiki+1

Además, el horror también avanza en el ámbito de la realidad virtual y el metaverso. En el evento de metaverso más grande del mundo, "Vket", aparece el juego de terror inmersivo "Kaouyashiki". Esta "casa embrujada remota", a la que se puede acceder desde casa con un casco de realidad virtual, ha ampliado enormemente el acceso a la experiencia. Distribución de comunicados de prensa y noticias No.1｜PR TIMESMynavi Parenting｜Criar hijos juntos

Hoy en día, el horror no es un "contenido para ir al cine", sino una "experiencia que posee el espacio en sí mismo". Las noticias que destacan los "gritos en planetarios y museos" son un símbolo de esto. TBS NEWS DIG

2. La tecnología hace que el terror sea "sin escapatoria"

La base del horror inmersivo es la tecnología. El DYNAVISION®-LED del Planetaria, al utilizar LED autoemisivos en lugar de proyectores para formar la cúpula, logra un brillo deslumbrante y una amplia gama de colores. La coexistencia de sombras profundas y destellos de luz, esenciales en el horror, convierte "todo el campo de visión" en una historia. La libertad de expresión del lado de la instalación también aumenta, y el cuerpo del espectador es "rodeado" por luz y sonido. Planetario｜Konica Minolta -

El sonido envolvente tridimensional, la iluminación de seguimiento, y los efectos ambientales de viento y vibración amplifican la "ansiedad anticipatoria" y la "pérdida del sentido de dirección" del terror. Los sonidos espacializados, como "sonidos que vienen del techo" o "pasos que se acercan por detrás", crean una sensación de ataque que es difícil de lograr con pantallas frontales. Esta "narración espacial" se ha desarrollado en parques temáticos y teatros inmersivos (por ejemplo, Immersive Fort Tokyo) y se ha reimportado a museos y planetarios. Rakuten Travel

3. Dispositivos de "terror" específicos: análisis de casos

• Planetaria "La melodía del regreso"
  Supervisado por Gomi. Perspectiva del protagonista, imágenes de 360 grados, sonido envolvente en domo. Duración aproximada de 40 minutos. Se especifican advertencias sobre escenas violentas o intensas, posibilidad de mareo por movimiento y consideraciones para niños en edad preescolar, y la seguridad de la experiencia también se ha convertido en un requisito de diseño. Planetario｜Konica Minolta -Distribución de comunicados de prensa y noticias No.1｜PR TIMES

• Exposición "1999" en el Museo de Roppongi
  Recrea la memoria legendaria del "fin del mundo en 1999" a través de exhibiciones, sonido e imágenes en el museo. Se llevó a cabo del 11 de julio al 27 de septiembre. La presentación del concepto con caras visibles del equipo de producción y la expansión de beneficios y ventas clarifican "exposición = consumo de experiencia". Tokyo Art Beat1999-kioku.jp

• Asakusa Hanayashiki "La maldición de la cabeza cortada"
  De tipo recorrido con "estructura de pérdida". Se combina con eventos nocturnos y temáticas de "frescura" para reforzar el valor de visitar en pleno verano. Fashion PressHanayashiki

• Metaverso "Kaouyashiki"
  Presenta un "juego de escondite de terror inmersivo", llevando la experiencia más allá de las limitaciones del espacio físico. Distribución de comunicados de prensa y noticias No.1｜PR TIMES

4. "¿Por qué el horror ahora?" - Cinco factores

① Beneficio práctico de taquilla: bajo costo y alto ROI × suministro estable
En 2025, el horror en Hollywood ha crecido hasta representar aproximadamente el 17% de las ventas de boletos en América del Norte. La reacción al cansancio de los superhéroes y la eficiencia de inversión con presupuestos medios han impulsado las decisiones de los estudios. En Japón, la amplitud de la cartelera ha creado una "estacionalidad", facilitando el envío mutuo de clientes entre taquillas y eventos. Reuters

② La tecnología convierte "el espacio en una historia"
Las cúpulas LED, el sonido de 360 grados y las presentaciones interactivas transforman el terror de "ver" a "sumergirse". Las características físicas del planetario, "oscuridad × cúpula hemisférica", tienen una alta afinidad con la presentación del terror. Planetario｜Konica Minolta -

③ Suelo japonés: capital cultural de verano y cuentos de terror
La tradición de "Cien historias" del período Edo y las obras de teatro "de frescura" han sostenido la conexión entre verano y cuentos de terror como memoria cultural. Aunque la veracidad de "refrescarse con miedo" es discutible, ciertamente forma un ritmo de consumo estacional. Nipponkokugakuin.ac.jptenki.jp

④ El "terror compartido" en la era de las redes sociales
El flash repentino en la cima de la cúpula, los "pasillos inquietantes" de las exposiciones, y los puntos fotográficos frente a las casas embrujadas: hay muchos "momentos" que se pueden difundir fácilmente en videos cortos y fotos, y el terror se reproduce a través de experiencias secundarias (conclusión observacional del autor).

⑤ Verano caluroso y "experiencia refrescante"
La sensación de "escalofrío en la espalda" se alinea con