음악과 스포츠의 교차점: 라커룸에서 울고, 경기장에서 외치다 — 달라스 그린과 토론토 블루제이스의 긴 이야기

Photo by HobbyFotomeier, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

조용한 지하실에서 울리기 시작한 "블루제이스의 노래"

2025년 가을, 토론토 블루제이스가 다저스와의 월드 시리즈 7차전에서 패한 밤, 달라스 그린은 자택의 지하실에 틀어박혀 기타를 안고 있었다.

감정을 정리하기 위해 그가 항상 선택하는 방법은 하나——노래를 쓰는 것이다.

"제이스가 져서 정말 우울해, 그래서 지금 지하에서 곡을 쓰고 있어. 그게 나를 다시 세우는 데 도움이 될 거라고 생각하고, 언젠가 누군가가 이 곡을 들어줄지도 몰라." 그런 취지의 말을 캐나다의 스포츠 사이트 인터뷰에서 말했다.Blue Jays Central

그 시리즈를 상징하는 "사건"이 된 것이, 외야 펜스의 패딩 아래에 공이 들어가 버린, 이른바 "lodged ball(끼인 공)" 플레이다. 그는 "앞으로의 인생 내내, '그 공' 이야기를 제이스 팬들과 계속하게 될 것"이라며 쓴웃음을 지으며 회상한다.UMVA

실망과 웃음이 뒤섞이는 그 순간조차, 그의 머릿속에서는 이미 멜로디가 울리고 있다.
포스트 하드코어와 섬세한 포크, 두 세계를 오가던 싱어송라이터 달라스 그린의 이야기는 이제 '야구'라는 세 번째 축과 강하게 결합하려 하고 있다.

포스트 하드코어와 포크, 두 얼굴을 가진 남자

달라스 마이클 존 앨버트 그린, 1980년 캐나다 온타리오주 세인트캐서린스 출생.
하드코어 밴드 Alexisonfire의 기타리스트/보컬로 두각을 나타내며, 동시에 솔로 프로젝트 "City and Colour"로서 어쿠스틱 중심의 곡을 발표해왔다.위키피디아

City and Colour라는 이름은 "Dallas(도시 이름)"와 "Green(색)"이라는 자신의 이름을 분해한 것이다. 본인에 따르면 "자신의 본명을 그대로 붙이는 것이 부끄러웠기 때문"이라고 한다.레코딩 아카데미

2005년 데뷔작 'Sometimes'는 캐나다에서 플래티넘 인증을 받았고, 이어지는 'Bring Me Your Love', 'Little Hell' 등으로 JUNO상의 송라이터 오브 더 이어를 수상했다. Alexisonfire로서도 포스트 하드코어의 대표격으로 세계적인 인기를 얻으며, 허스키한 샤우트와 맑은 노래를 오가는 스타일로 많은 팬을 매료시켜왔다.위키피디아

펑크~하드코어 현장에서 나왔음에도 불구하고, 솔로에서는 상처받기 쉬운 모습을 아낌없이 드러낸다.
"최고의 음악은 조금 슬픈 음악이라고 생각한다." 그런 신념이, 커리어를 통해 그가 만드는 노래의 톤을 결정하고 있다.

"The Love Still Held Me Near"와, '상실'과 함께 걷는 노래

최근의 달라스 그린을 이야기할 때 빼놓을 수 없는 것이, 2023년에 City and Colour 명의로 발표한 앨범 'The Love Still Held Me Near'다. 이 작품은 친구이자 엔지니어였던 칼 "호스" 베어햄의 사고사를 계기로 탄생했다.The Georgia Straight

투어 동료이자 초기 City and Colour 작품을 지탱한 중요한 인물을 갑자기 잃은 그린은, 긴 애도의 기간을 거쳐 곡작업을 통해 비로소 감정을 말로 표현하기 시작한다. 인터뷰에서는 "곡으로 만들어가는 것이, 내 안에 쌓아두었던 것을 치료처럼 해방할 수 있었다"고 말했다.The Georgia Straight

동작에서는 어린 시절 가톨릭 학교에서 자란 자신의 종교관과도 마주하고 있다. 현재는 신앙을 가지고 있지 않지만, 슬픔 속에서 어린 시절 배운 기도의 형태가 문득 되살아나 "자신의 성격의 일부는 그 교육으로 형성되었다"고 느끼게 되었다고 한다.The Georgia Straight

무대의 규모는 아레나급으로 커졌지만, 그가 추구하는 것은 언제나 '친밀함'이다.
"얼마나 큰 장소라도, 객석의 가장 뒤쪽 사람에게까지 닿을 수 있도록 노래하고 싶다"고 말하며, 라이브를 "같은 시간을 공유하는 체험"으로 만들려고 하고 있다.The Georgia Straight

이러한 "슬픔에서 아름다운 것을 건져 올리는" 작업은, 그대로 블루제이스의 패배를 노래로 만드는 최신 움직임으로 이어지고 있다.

캐나다의 구장에서 자란 블루제이스 사랑

야구 팬들 사이에서는 잘 알려져 있지만, 달라스 그린은 뼛속까지 토론토 블루제이스 팬이다.
레코딩 아카데미 인터뷰에서는 신작 이야기보다 블루제이스 이야기를 하고 싶어 기자를 웃게 했다고 한다.레코딩 아카데미

그가 가장 먼저 꼽는 '잊을 수 없는 순간'은 1993년 월드 시리즈에서 조 카터가 친 우승 결정 홈런. 긴 침체기를 거쳐 2015년에 플레이오프로 돌아온 팀의 모습에는, 소년 시절부터의 팬으로서 특별한 감정을 품고 있었다.레코딩 아카데미

음악 활동으로 전 세계를 돌아다니면서도, 토론토로 돌아오면 스타디움에 발길을 옮긴다. 2010년대에는 낙천적인 밴드 동료들과 함께 경기를 관전하며, 그 모습이 SNS에서 화제가 된 적도 있다.Sportsnet.ca

랩터스의 우승 퍼레이드에 모습을 드러내거나, 아레나에서의 세레모니에 참여하는 등, 토론토의 스포츠 문화와 깊이 연결되어 있는 그에게 블루제이스는 단순한 '응원 팀' 이상의 존재다.
그것은 자신의 밴드 동료와 같은 '가족'과도 같은 것일 것이다.

2025년의 마법과 "lodged ball"의 악몽

그런 그가, 2025년의 블루제이스를 "인생에서 가장 좋아하는 토론토 팀일지도 모른다"고 평가한 것도 무리는 아니다. 젊은 선수와 베테랑이 어우러져, 클럽하우스에는 강한 결속과 긍정적인 분위기가 흐르고 있었다고 많은 매체가 보도하고 있다.Blue Jays Central

그러나 이야기는 해피엔드로 끝나지 않았다.
월드 시리즈 7차전, 한 걸음 앞에서 다저스에 패한 블루제이스. 그 과정에서 생긴 "lodged ball"을 둘러싼 논란은 팬들의 마음에 오래 남게 된다.

달라스 그린도 예외는 아니다. 한 인터뷰에서는 "그 끼인 공을 목격해버렸다. 아마 앞으로도 제이스 팬과 만나면 가장 먼저 그 화제가 될 것"이라고 말했다.Blue Jays Central

상처받으면서도, 그는 곧바로 '크리에이티브 모드'로 전환한다.
지하실에서 신곡을 쓰기 시작한 것은 "이 아쉬움을 나름대로 소화하기 위해서"이며, 동시에 "언젠가 누군가가 이 곡을 듣고, 자신과 같은 방식으로 구원받을지도 모른다"는 작은 희망이기도 하다.Blue Jays Central

그는 이 팀에서, Alexisonfire의 동료들과 같은 것을 발견하고 있다.
"선택한 가족"으로서 몇 년간 투어를 계속하며, 힘든 날들을 서로 지탱해온 밴드의 역사와, 지금의 블루제이스의 락커룸에 떠도는 '형제애'. 그 겹침이, 패배의 아픔조차도 어딘가 따뜻한 이야기로 바꿔간다.Blue Jays Central

알렉시스온파이어 제2장과, 칸록에 대한 러브레터

음악 면에서도, 달라스 그린은 지금 '제2장'의 한가운데에 있다.
Alexisonfire는 재결성 후에도 활발히 활동하며, 최근에는 캐나다의 록 레전드들에게 경의를 표하며, The Tragically Hip, Rusty, Shallow North Dakota, Doughboys 등의 곡을 커버한 EP 'Copies of Old Masters Volume 1'을 발표했다.UMVA

90년대에 MuchMusic에서 흘러나오던 캐나다 록은 그에게 '음악의 원풍경'이다. 거기서 받은 영향에 대한 감사를, 이번에는 자신의 밴드의 소리로 돌려주고 있다. The Tragically Hip의 프론트맨, 고(故) 고드 다우니에 대해서는 이전부터 여러 차례 존경을 표명해왔다.UMVA